步入安顺绣娘王国英的工作室，“蜡味”扑鼻，琳琅满目，一幅幅作品引人入胜，仿佛置身蜡染的天堂。
蜡染，是“用蜡绘花于布而染之，既高温去蜡，则花纹如绘”，精致而美丽。美归美，但要读懂眼前这些图案，不是一件容易的事。
“手工艺是要‘选人’的，热爱的人会沉迷其中，也只有遇着喜欢它的人才能懂得、才有市场。”非科班出身的民间画师王国英对蜡染工艺有自己的领悟。
从7岁开始，40余年蜡刀一直不离手，是方寸之间一笔一画的坚持，成就了今日的她——省市非遗传承人、“安顺工匠”“贵州名匠”、贵州省“锦绣计划”智库专家、贵州民族蜡染艺术大师……蜡染作品也在各类大赛中斩获大奖。
王国英，苗族，1970年生于著名的蜡染之乡安顺，母亲杨秀华在六七十年代是一名备受赞誉的蜡染制作工艺家。从小的耳濡目染和刻苦研习，为她日后的发展打下了坚实基础。
刚开始画时，母亲让王国英主要练习线条。“练线条的好处是我现在随便画的一条线，可以比尺子量着画更直。”王国英所言非虚，这从她的作品中可以看出。
苗族蜡染的传统图案取材于古时甲骨文中的花、鸟、鱼、蝶、虫等象形图，在众多纹样图案组合的主要图案中，既讲究图形的对称，又讲究图形的灵动，如鱼身头鸟、鸟嘴吐花、花中变蝶等，似像而非像。
“母亲告诉我，不一定要画和她一模一样的，我自己心里想什么就画什么，随心所欲地画。”多年来，王国英一直保持着“边画边想、边想边画”的创作状态，笔随思维跃动，这种轻松感看似随意，实则颇有讲究。
她收藏了许多母亲留下来的珍品，其中一幅图案由蝴蝶、鱼、蝙蝠、刺梨花、谷粒、谷花等图形巧妙组合而成，每一种元素都有特殊的含义。
“蝴蝶是苗族祖先的化身和象征，鱼寓意风调雨顺，蝙蝠与幸福的福谐音，谷寓意五谷丰登。”祖辈留下来的蜡染图案，经过世世代代的传承，已经完全融入王国英的审美观念里，她以自己的理解和创新，信手搭配颜色和图案，赋予每一件作品独一无二的个性。
“目前为止，创作的蜡染作品大大小小应该有上万幅了吧，创作空间很大，即便是相同的图案，在制作细节上也会有差别。”王国英说。
她的经历不算复杂，一件绣品可以从小姑娘做到出嫁时备用，13岁时蜡画已经有模有样了，16岁随母亲到当时的安顺民族蜡染厂做画师补贴家用，19岁到贵阳一蜡染研究室做画师，还曾得到过蒲国昌、周世英等画家的指导，23岁她返回安顺，结婚生子、女承母业。
她的想法很纯粹，从2013年成立手工作坊，到2016年成立贵州蒙多彩蒙苗族蜡染文化有限公司，初心只有一个：传承好苗族传统蜡染、蜡画工艺，用心把每一件作品做到极致，带着苗族姐妹一起挣钱。
安顺素有“中国瀑乡”“屯堡文化之乡”“蜡染之乡”“西部之秀”的美誉，是中国优秀旅游城市。安顺蜡染被誉为“东方第一染”，已进入第二批国家级非物质文化遗产保护名录。早在1992年，安顺便成功举办了首届蜡染艺术节。旅游的热度和文化的积淀，让蜡染艺人王国英从来不愁没有订单，即便是这两年疫情突发的情况下。
“目前手上的几个订单正在制作，现在基本上都是线上发货给对方。公司专职的画师有6名，如果遇着大订单，就要发动前期培训的绣娘一起来做，按计件给她们发工资；我们每年都会举办几期技能培训班，培训的本地绣娘粗略计算应该有1000余人了。”王国英说。
蜡染公司具体生产些什么产品呢？王国英列举了一些主打的业务：蜡染加工制作、蜡染、蜡画、蜡染桌布、蜡染桌旗、蜡染扎染包、民族服饰及民间工艺品，她坦言自己还在慢慢摸索研究，能嫁接的文化产品也蛮多。公司在贵州省非遗中心有展位，她的朋友圈也越来越大。至于公司未来的发展规划，她说：“打算倒是有的，一步步来，这毕竟是一辈子的事业！”
工作室的腊盆加热温度差不多了，王国英理了理那幅尚未完成的腊画布，静心坐下，手执蜡刀，又聚精会神地画起来。
【延伸阅读】
蜡染，是我国民间传统纺织印染手工艺，古称蜡缬，与绞缬（扎染）、灰缬（镂空印花）、夹缬（夹染）并称为我国古代四大印花技艺。
安顺蜡染被誉为“东方第一染”，已进入第二批国家级非物质文化遗产保护名录。距今已有两千多年的历史，分为苗族蜡染和布依族蜡染，以其蕴含的民族意识、图腾崇拜、历史文化意韵而成为享誉海内外的民族民间工艺。
安顺蜡染制作流程为选料——浆布——熔蜡、点蜡作画——染色——脱蜡——漂洗晾干，图案分为自然纹样和几何纹样两大类，手法既有写实又有写意，“冰纹”是传统蜡染的特征。
安顺蜡染从古至今，代代传承，分布广泛，并不断发扬光大。
